Silver Synthetic (限量版藍色卡帶)

在紐奧良2017年潮濕悶熱的盛夏裡，車庫龐克樂團Bottomfeeders的Chris Lyons發現自己手邊有一小批歌曲，不太適合該團那些模糊失真的堆疊聲響。這些新歌更加清亮悅耳，推進感十足卻又從容自在，滿是小角落，等著被經典流行和聲與任性的鄉村樂句填滿。他找來幾位信得過的夥伴：Bottomfeeders鼓手、也是長年音樂搭檔的Lucas Bogner——兩人從15歲稚齡就開始一起玩音樂——再加上貝斯手Pete Campanelli，而Kunal Prakash（Jeff the Brotherhood）很喜歡這些歌並決定加入，這組四重奏便開始認真練團，窩在練團室裡埋頭苦幹。

等到樂團在2018年末於紐奧良ManRay Records開幕時舉行首場演出，這些歌已經繁衍增多，而這個新命名為Silver Synthetic的樂團成員，也已成為貨真價實的搖滾工匠。在一個似乎無法讓人搖擺的世界裡，Silver Synthetic的同名出道作盡情搖擺、舞動。

樂團的第一場演出是在唱片行，這很合理，因為各位，這可是非常徹底的唱片宅核心，令人想起黑膠唱片的第一個黃金年代，也就是六〇年代末逐漸過渡到奇異的1970年代之際，帶著必備的T-Rex跺步、英式民謠的曲折轉折，以及相互較勁的Verlaine/Lloyd式吉他。重點在於溫暖，你幾乎能聞到〈In the Beginning〉裡微微發亮的真空管氣味，那首歌乘著一股向Lou Reed《Coney Island Baby》那種幸福輕盈借來的微風飄盪。到了〈Chasm Killer〉，小夥子們靠向即興感十足的心地搖滾，某一刻甚至幾乎逼近Silver Bullet Band的領域！即使樂團火力全開，衝進精瘦帶勁的搖滾曲，比如帶有Kinks味的〈Around the Bend〉，仍有一種悠閒自在，讓精神有更多空間。

你可以稱Silver Synthetic為搖滾形式主義者，但事實是，他們更像極簡主義者，剝除令人疲乏的雜亂與不必要的臃腫，只聚焦於本質。