銀幕の血（インディー限定ブラッドレッド・ヴァイナル）

二人のササミが調和して存在している。一人目は、音楽院でクラシック・ホルンを学んだプロデューサー兼作曲家のササミ・アシュワース——職人気質で学究的なアプローチを持つアーティスト。そしてもう一人は、大文字のSASAMI、恐れを知らぬパフォーマーであり、彼女の3枚のますます大胆なアルバムの主人公である。『Blood On the Silver Screen』では、この二面性が融合し、彼女にとって最も壮大で完成された音楽、すなわちササミのオールアウト・ポップ・レコードが生まれた。

自身の名を冠した2019デビュー作で落ち着いた憂鬱を確立した後、Sasamiは2022の『Squeeze』で音量とコントロールを取り入れました—メタルバンドとツアーをしながら—しかし『Blood On the Silver Screen』での彼女の目標は、歌うことで確信を持って自分の真実を語ることでした。共同プロデューサーのJenn DecilveoとRostamと共に、Sasamiが唯一の作詞作曲者として、『Blood On the Silver Screen』の各トラックは、愛、セックス、力、体現の異なる糸を内臓的に捉えています。「ポップミュージックは燃料のようなもの」とSasamiは言います。「本当に活力を与えてくれるんです。」

『Blood On the Silver Screen』全体を通して、ササミの歌詞は「現代の恋人」であることの歓喜と苦悩を語っている、と彼女は言う——ロサンゼルスから田舎の北カリフォルニアへ衝動的に移り住むことになった時でさえ、「大都市でのデートの試み」について書いている。アンセム的な「For the Weekend」は「関係が定義されずに深く入り込める現代の親密さ」を探求し、一方、抗いがたい「Just Be Friends」は、その中間を支配するめまいのような憧れを閉じ込めている。

「このアルバムでは全力を尽くしたかったんです」とSasamiは続けます。「優しさと感情の中で、愛についてのポップレコードを作るという壮大なことに挑戦する勇気を持ちたかった。人々が力づけられ、体現されていると感じてもらえたらと思います。自分を箱に閉じ込めないことが大切です。」

2025年7月7日発売。