Sangue sullo schermo d'argento

Due Sasami esistono in armonia. La prima è Sasami Ashworth, la suonatrice di corno francese classico formatasi al conservatorio, produttrice e compositrice — un'artista con un approccio studioso al mestiere. E poi c'è SASAMI in maiuscolo, l'intrepida performer e protagonista dei suoi tre album sempre più audaci. Con Blood On the Silver Screen, queste due anime si sono fuse per creare la sua musica più epica e compiuta fino ad oggi: il disco pop totale di Sasami.

Dopo essersi affermata con la malinconia composta del suo debutto omonimo 2019, Sasami ha abbracciato volume e controllo in Squeeze di 2022 — girando con una band metal — ma il suo obiettivo con Blood On the Silver Screen era dire la sua verità con convinzione cantando. Lavorando con i co-produttori Jenn Decilveo e Rostam, con Sasami come unica autrice, ogni traccia di Blood On the Silver Screen cattura visceralmente un diverso filo di amore, sesso, potere e incarnazione. «La musica pop è come carburante», dice Sasami. «È semplicemente tonificante.»

In Blood On the Silver Screen, i testi di Sasami narrano le estasi e le agonie dell'essere «un'amante moderna», dice — scrivendo di «imprese amorose nella grande città» anche mentre si ritrovava a trasferirsi, per un capriccio, da Los Angeles alla campagna della California del Nord. L'inno «For the Weekend» esplora «l'intimità moderna, dove puoi andare in profondità senza che la relazione sia definita», mentre l'irresistibile «Just Be Friends» cattura il desiderio vertiginoso che può sopraffare quegli spazi intermedi.

«Volevo dare tutto con questo album», continua Sasami. «Volevo, nella mia tenerezza ed emotività, avere il coraggio di intraprendere qualcosa di epico come fare un disco pop sull'amore. Spero che faccia sentire le persone anche potenti e incarnate. È importante non rinchiudersi in una scatola.»