Du sang sur l'écran argenté

Deux Sasami coexistent en harmonie. La première est Sasami Ashworth, corniste classique formée au conservatoire, productrice et compositrice — une artiste à l'approche studieuse de son art. Et puis il y a SASAMI en majuscules, l'interprète intrépide et protagoniste de ses trois albums de plus en plus audacieux. Avec Blood On the Silver Screen, ces deux facettes se sont fondues pour créer sa musique la plus épique et aboutie à ce jour : le disque pop ultime de Sasami.

Après s'être imposée avec la mélancolie posée de ses débuts éponymes 2019, Sasami a embrassé le volume et le contrôle sur Squeeze de 2022 — tournant avec un groupe de metal — mais son objectif sur Blood On the Silver Screen était de dire sa vérité avec conviction en chantant. Travaillant avec les coproducteurs Jenn Decilveo et Rostam, Sasami étant l'unique auteure, chaque morceau de Blood On the Silver Screen capture viscéralement un fil différent de l'amour, du sexe, du pouvoir et de l'incarnation. « La musique pop, c'est comme du carburant », dit Sasami. « C'est tout simplement vivifiant. »

À travers Blood On the Silver Screen, les paroles de Sasami racontent les extases et les affres d'être « une amante moderne », dit-elle — écrivant sur « les aventures amoureuses dans les grandes villes » alors même qu'elle se retrouvait à déménager, sur un coup de tête, de Los Angeles vers le nord rural de la Californie. L'anthémique « For the Weekend » explore « l'intimité moderne, où l'on peut aller en profondeur sans que la relation soit définie », tandis que l'irrésistible « Just Be Friends » capture le vertige du désir qui peut submerger ces entre-deux.

« Je voulais y aller à fond avec cet album », poursuit Sasami. « Je voulais, dans ma tendresse et mon émotivité, avoir le courage d'entreprendre quelque chose d'aussi épique que de faire un disque pop sur l'amour. J'espère qu'il donnera aussi aux gens un sentiment de puissance et d'incarnation. Il est important de ne pas s'enfermer dans une case. »