Slave Ambient

فرقة The War on Drugs من فيلادلفيا، التي يقودها آدم غراندوسيل — المغني الرئيسي، المتجول، الشامان، عازف الجيتار الذي يقود الجماهير، والمنسق البارز على ما يبدو — تعود مع ألبوم Slave Ambient.

في ألبومهم الأول، Wagonwheel Blues المليء بالحياة، وفي الأسطوانة المطولة التالية، Future Weather، بدت The War on Drugs مهووسة بأفكار متباينة، ببناء آثار صخرية لا هوادة فيها من قطع قد تبدو كأزواج غريبة. سباقات الفولك روك تتضرر من آلات الطبول. مقدمات إلكترونية وآلاتية تسبق أغانٍ لم يعزفوها بعد، والدكتور سوس يصبح دافعًا غنائيًا لرؤى مستقبلية جريئة. الآن، فعلها غراندوسيل مرة أخرى، أفضل من قبل: Slave Ambient، ألبومهم الثاني الحقيقي، هو امتداد رائع لمدته 47 دقيقة من موسيقى الروك أند رول، تم تصوره بإحساس بالمغامرة والتقطه بجرأة المواسم. يضم Slave Ambient فريقًا من أفضل موسيقيي فيلادلفيا، بما في ذلك عازفو الآلات المتعددة ديف هارتلي وروبي بينيت، والطبال مايك زانغي.

تم تسجيل الألبوم خلال السنوات الأربع الماضية في استوديو غراندوسيل المنزلي في فيلي، وفي استوديو جيف زيغلر Uniform Recording وفي Echo Mountain في آشفيل بولاية نورث كارولاينا، ويضع الألبوم التأثيرات الأكثر غرابة في الأماكن الصحيحة تمامًا. آلات المزج تسقط حيث قد تتوقع المزيد من القيثارات الكهربائية (والعكس صحيح)؛ موسيقى الكانتري روك تجاور البذخ المشوه لموسيقى البوب في 80s. الكلاسيكية الفورية "Baby Missiles" هي جزء من حلم سبينغستين المحموم، وجزء من نشيد موتوريك. "Original Slave" قد يبدو كطنين قوة ريفي، لكن "City Reprise #12" يوحي بفيل كولينز يعود من التقاعد لدعم هارمونيا. "I Was There" هو Harvest أعيد بناؤه بواسطة مجموعة من نجوم السايكدليين، بينما الأغنية الافتتاحية النائمة المتمايلة "Best Night" تقدم فرقة لديها أفكار كثيرة لدرجة أنها ليست في عجلة من أمرها. خلال القطعة المركزية في منتصف الألبوم "Come to the City"، يعوي غراندوسيل ويتأوه، "كل الطرق تؤدي إليّ/ لقد كنت أتحرك/ لقد كنت أنجرف."

في الواقع، مهما بدا ذلك غير مرجح، كل هذه الأصوات تصل بشكل متماسك في مكان واحد لا لبس فيه. كل أغنية في Slave Ambient يمكن التعرف عليها فورًا ومعقدة بلا حدود، شبكة من الأفكار والطاقات تبني أناشيد روك شاهقة.